Критика наигранной театральной игры
Помню, как в молодости попал на гастроли провинциальной труппы. Спектакль был полон неестественных пауз: стоило актёру выдать эффектную фразу, как он вдруг подскакивал, словно каучуковый мячик! Позже режиссёр из Москвы, Константин Сергеевич, объяснил мне: это был их «закон дешёвого театра». Актёры шептались за кулисами: «Ох, и дам же свечу на этой фразе!» — обещая такой прыжок, что зал вскрикнет от изумления. Словно кузнечики на раскалённой сцене, они соревновались в высоте подскоков, забывая о сути роли.
Станиславский гневно говорил об этом: прыжки заменяли психологическую глубину показным азартом. Вместо проживания эмоций — кульбит, вместо подтекста — полёт под купол. Он вспоминал, как «свеча» прыгуна мгновенно собирала аплодисменты, но опустошала сцену. Этот обычай он сравнивал с мишурой на костюме — ярко, дёшево, и совершенно ненужно подлинному искусству превращения, которому он посвятил жизнь.