Стихотворение - растянутое колебание между звуком и смыслом.

Сущность поэтического творчества как постоянного балансирования между звуковой формой и смысловым содержанием

Как родилась мысль о колебании: Монолог Валери

Прогуливаясь однажды по каменистому берегу Средиземного моря в Сете, я размышлял о неуловимой природе поэтического акта. В голове звучали строки Малларме, с его упором на чистую Музыку и абсолют, и Верлена, призывавшего «Музыку прежде всего». Но ощущалось некое напряжение, пустота. Вдруг взгляд упал на волну: она накатывала на гальку с чудесным шипением, шумом, плеском — чистая акустика впечатления! — но тут же вода втягивалась обратно, оставляя на мокрых камнях сложный, неясный узор, в котором ум судорожно пытался найти знакомые контуры, скрытый смысл. Это движение, этот непрерывный переход от чистого звукового ощущения к его попытке осмысления и обратно стал откровением.

Дома, за письменным столом, я осознал: стихотворение — не застывший объект смысла, украшенный звуком, и не просто музыкальная фраза. Это процесс! Каждое слово, каждая пауза, каждая аллитерация — это точка на пути постоянного напряжения между соблазном чистой звуковой гармонии и тягой языка к выражению мысли. Поэт танцует по этому канату. Колебание — не ошибка, не тремор неуверенности. Это самая суть алхимии поэзии, где мое осознание этого постоянного движения между звоном чаши и глубиной ее содержания и вылилось в ту самую фразу о растянутом колебании между звуком и смыслом.